中國書法是中國傳統(tǒng)文化的精髓。書法這一古老的藝術,在幾千的發(fā)展和演變過程中不斷豐富和完善,并和我國其他優(yōu)秀的古代文化一樣,成為一種世界藝苑中一枝艷麗芬芳的奇葩,這是我們炎黃子孫的驕傲,與此同時,也賦予我們學習繼承和發(fā)展這門藝術的光榮任務。
書法藝術是在實用的基礎上產(chǎn)生和發(fā)展起來的,漢字是象形的方塊字,其本身就有著藝術的性質,漢字有三美:形美、音美、意美。形美如畫,音美如歌,意美如詩。人們在創(chuàng)造漢字,運用漢字記事,表達思想,抒發(fā)情感的同時創(chuàng)造了書法美。書法藝術就是以漢字為載體的造形藝術,漢字的特殊結構是書法藝術的基礎。
書法作為東方特有的藝術,當然也是表現(xiàn)情感的,而且書法不僅能流露出書家一時的喜怒哀樂,同時也是精神、氣質、修養(yǎng)、性格、審美、趣味的體現(xiàn)。實際上中國書法那抽象的點畫線條、曲直紆回、抑揚頓挫、有節(jié)奏、有旋律、是變化萬千的。線條世界的精神內(nèi)核凝聚著書家的精神氣質,所謂”書如其人”、”書為心畫”、”風格即是人”就是這個意思。
中國的文字,中國的毛筆,以及中國的紙與墨,加上中華民族的氣質,數(shù)千年積淀的文化傳統(tǒng),共同形成了我國特有的書法藝術。中國書法幾千年的演變發(fā)展,證實了書法與中國其他文化是密切相關的,有其豐富的文化內(nèi)涵。哲學的微言奧義,史學的深邃精密,詩歌的一片天籟,繪畫的氣韻生動,武術的剛柔相濟,禪家的洗心入靜,道教的天人合一,中醫(yī)學的陰陽五行,儒家的中正平和等等書法都能兼容并收,豐富了自身。
書法的藝術美可分為四個部分:點畫美、結構美、章法美和意境美。前三個方面是實的、可見的;意境美則是虛的,是通過前三個方面表現(xiàn)出來的。
點畫美:漢字都是由點畫線條構成的,點畫線條美就成了書法美的最根本的一條,人們看到一幅書法作品,實際看到的是點畫。在長期的發(fā)展完善過程中,為達到點畫美的目的,書法家創(chuàng)造了多種運筆方式,如藏鋒、露鋒、中鋒、側鋒、圓筆、方筆、提按、曲直等等。這些不同筆法有不同的表現(xiàn)力,給人以不同的美感。藏鋒寫出的點線渾融含蓄,勁力內(nèi)藏;露鋒寫出的則風姿綽約,神采煥發(fā);中鋒寫出的線條圓勁,立體感強;側鋒則能使筆畫變化豐富,流利富有動感;圓筆具有筋骨內(nèi)涵的質地美,筆線圓潤遒勁;方筆則有鋒芒外露的神態(tài)美,筆線骨力開張,雄強峻利。行筆的提按又能使人感到書寫的節(jié)奏美。因此,用筆沉著,墨入宣紙,寫出的點線渾厚飽滿,從而產(chǎn)生一種力度感。點畫線條的形態(tài)還有一種物化美,使人看到這些點畫線條能聯(lián)想到自然界中美的物像。衛(wèi)夫人在筆陣圖中寫到:”橫如千里陣云,點如高峰墜石,撇如陸犀象牙,戈如百鈞弩發(fā),豎如萬歲枯滕,捺如崩浪雷奔,橫折鉤如勁弩筋節(jié)”。又如書譜中論述:”觀夫懸針垂露之異,奔雷墜石之奇,鴻飛獸駭之資,鸞舞蛇驚之態(tài),絕岸頹鋒之勢,臨危據(jù)槁之形;或重若崩云,或輕如蟬翼;導之則泉注,頓之則山安,纖纖乎似初月之出天崖,落落乎猶眾星之列河漢;同自然之妙,有非力運之能成;信可謂智巧兼優(yōu),心手雙暢,翰不虛動,下必有由,”古人的這些論述都是對點畫物像美的追求,從而使書法達到妙和自然之境界。
結構美:不同的美的點畫正是通過不同的結構安排才形成了各種優(yōu)美的字體,點畫美也只能在合理優(yōu)美的結構之中,才能體現(xiàn)出來。否則,字的結構不合理,誰還去注意它的點畫美不美,可見結構比點畫更為重要。這一點對于初學書法者很關鍵,初學者要特別注意字的結構安排,在學結構的過程中逐步提高運用筆墨的能力,寫出優(yōu)美的結構和點畫。什么樣的結構才美呢?在中國書法史的初期,從實用的目的出發(fā),追求結構的端正勻稱,要求一個字上下左右顧盼,形成一個勻稱的整體,這也是書法美的初級要求。隨著書法藝術的發(fā)展,人們己不滿足這些,開始向更高層次的探索,打破單純的勻稱,追求變化險絕,化靜態(tài)的字為動態(tài)的。歸結前人論述,書法結構美的規(guī)律可以用”奇正”兩個字來概括。”正”是點畫橫平豎直,部首偏旁之間的高低相當,大小勻稱;”奇”是指參差不平,欹側起伏,變化多端。奇正的關系是矛盾的,在字中要有機的統(tǒng)一起來。正像人體的結構是勻稱的,但只有在運動之中才能產(chǎn)生豐富的變化,產(chǎn)生更美的姿態(tài)。沒有正,體現(xiàn)不出奇的美;沒有奇,則正會顯得呆板單調。在學書時如何處理”奇正”關系,唐代孫過庭曾說:”至如初學分布,但求平正;既知平正,務追險絕;既能險絕,復歸平正。”可箅是很好的答案。
章法美:點畫美是指每一筆的形態(tài)標準,結構美是對每個字的要求,章法則是整幅作品而言,章法就是對整篇字的安排方法,因為是從整體上考慮的,黑字之外是白紙,所以章法又叫”布白”。章法布局是關系到一幅作品成功與否的關鍵,整體和局部應完美的統(tǒng)一起來。章法的表現(xiàn)形式主要有”縱橫無列無行”、”縱有行,橫有列”、”縱有行,橫無列”三種。但無論那種形式,首先要使整幅作品看起來均衡和諧,不能一邊輕一邊重,也不能上輕下重或上重下輕等,還有黑字在整幅白紙之中占的位置也要適當。其次同字與字之間和行與行之間要”相避相形、相呼相應”,使整篇作品組成一個有機的整體。有人把書法和音樂相比較,點畫比作音符,整篇書法作品比作一曲優(yōu)美的音樂,那么章法布局就是無聲的旋律,把音符組成了這優(yōu)美的樂曲。
意境美:是指作品通過點畫美、結構美、章法美,帶給人美的享受。”無色而具圖畫的燦爛,無聲而有音樂的和諧”是對書法美貼切的概括。前文談到點畫的物化美,通過這些點畫使人聯(lián)想到自然界中美的物像,從而獲得美的享受。書法水平到了一定程度,可以熟練的運用點畫,合理的安排結構,巧妙的布白,這時,書法家的思想情感就可以通過筆墨表現(xiàn)在紙上,并通過紙上的作品帶給觀者這種感受。歷代名家名作,風格萬千,能使我們的腦海中形成眾多的形象,給我們以豐富的感受。此外,書法也是一門綜合藝術,寫的是文字,從文字上又可以看出書家的性情、學問、修養(yǎng)、閱歷和人品的高下,所以人們常說”書為心畫”,”書品即人品”。
怎樣去學習書法,怎樣欣賞一幅書法作品,應當從點畫美、結構美、章法美、意境美這四個方面入手。這也是學習書法的四個步驟,也是評價書法作品優(yōu)劣的標準。
作者簡介:魯克成,漢臺區(qū)人,中學高級教師,中共黨員,從事教育事業(yè)40年,從小喜歡書法,現(xiàn)為漢中市和漢臺區(qū)書協(xié)會員,為陜西省硬筆書法家會員。
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